Dmitry Yurov
Varför har Ilja Ehrenburg, som en gång lästes av hela landet, nästan försvunnit ur nya generationers läsupplevelser? Och varför låter hans böcker oväntat moderna just nu? Svaren på dessa frågor sökte framtida filmskapare tillsammans med författaren och konstnären Pavel Pepperstein och konstvetaren, konstproducenten, samlaren och grundaren av galleriet "Vellum", Ljubov Agafonova.
En av de viktigaste inspelningsdagarna för dokumentärfilmen "Ilja Ehrenburgs segerdag" avslutades på Nikolina Gora. Filmen regisseras av Artemij Belov och produceras av studion "Cinema Line" ("Mosfilm") med stöd av Presidentens fond för kulturella initiativ.
Gästerna i det nya avsnittet var Pavel Pepperstein och Ljubov Agafonova. Redan valet av samtalspartners avslöjar filmens avsikt: dess skapare är inte bara intresserade av Ehrenburgs biografi, utan också av hans närvaro i dagens kultur. Varför, årtionden senare, återvänder människor som i hög grad definierar den moderna konstnärliga och intellektuella agendan till författaren?
Ilja Ehrenburg förblir en av den ryska 1900-talets mest komplexa och svårförklarliga figurer. Författare, journalist och krigskorrespondent, vittne till revolutioner och krig, vän till Pablo Picasso och de största europeiska konstnärerna, författare till novellen "Töväder", vars titel blev beteckningen på en hel epok – han tillhörde samtidigt flera världar: den sovjetiska och den europeiska, den litterära och den konstnärliga.
Platsen för inspelningen, Nikolina Gora, är inte ett slumpmässigt val – en legendarisk, gammal dacha-by där författare, konstnärer, regissörer, vetenskapsmän och musiker möttes under årtionden. I en sådan miljö får samtalet om Ehrenburg en särskild ton. Det är inte bara historien om en enda person, utan också ett samtal om kulturellt minne som lever vidare i gamla hus, familjebibliotek och böcker som förs vidare från generation till generation.
Pavel Pepperstein minns flera av Ehrenburgs verk – "Julio Jurenitos liv och äventyr", "Europas undergång", "13 rör". Men istället för en sedvanlig litteraturvetenskaplig analys försöker han definiera denna författares inre natur. Pepperstein finner en oväntad och exakt formel för Ehrenburg:
"en sentimental inställning till cynism".
Enligt honom upplevs romanen "Europas undergång" särskilt modernt idag. För nästan hundra år sedan skapade Ehrenburg i den en bild av en långsamt försvinnande europeisk värld – en plats för krig, epidemier och civilisationskatastrofer. Nu läses många av dessa bilder inte längre som litterär fantasi, utan som en oroande föraning om framtiden.
Ett av filmens centrala avsnitt kommer att vara samtalet mellan Pepperstein och Ljubov Agafonova. Det är hon som formulerar frågan som genomsyrar hela filmen: varför har författaren, som en gång var känd av nästan varje läsare i landet, idag nästan glömts bort av den nya generationen – och varför är det så viktigt att återupptäcka honom nu?
När Pepperstein funderar över detta minns han det speciella fenomenet med gamla dacha-bibliotek. På sommaren, i ett hus där en familj har bott i årtionden, hittar man på hyllorna slumpmässiga böcker, som om ingen särskilt valt ut dem. De doftar tryckfärg, gammalt papper, regn, vintersnö och själva dacha-livet. Och ibland är det just sådana fynd som formar läsaren mer än noggrant utvalda litterära nyheter.
För Pepperstein själv blev Ehrenburg just en sådan bok – hittad nästan av en slump, men som stannat hos honom för alltid.
"Det är inte förgäves vi spelar in detta samtal i atmosfären av en klassisk dacha i förorten", säger författaren.
Under inspelningen fick filmen ytterligare en, helt oväntad, medverkande – en grå dacha-katt vid namn Dymok. Han gick lugnt förbi kameran flera gånger, utan att visa minsta önskan att ge plats åt inspelningsteamet. Man valde att inte jaga bort Dymok. Kanske kommer hans lilla cameo att finnas kvar i filmens slutliga version – som ytterligare en levande detalj från dacha-världen, där böcker, minnen och nutiden obemärkt fortsätter sitt samtal.
