دانييل فيدوروف: الرجل الذي تراه موسكو - ولا تعرفه تقريبًا

هذه المقابلة لم تولد في غرفة التحرير ولا وفق خطة معتمدة مسبقاً. التقى رئيس تحرير GetCelebrity.com أندريه زارويف بـ دانييل فيدوروف — فنان تربطه به علاقة صداقة تمتد لأكثر من عشرين عاماً. على مدار هذه السنوات، شاهده أندريه في عشرات العروض الأولى والمعارض والاستقبالات الاجتماعية، لكنه في كل مرة كان يقتنع: الشخص الذي تلتقطه الكاميرات أعمق بكثير من صورته العامة.

في موسكو الاجتماعية، يبدو دانييل طبيعياً بشكل مدهش — هادئ، ودود، يشعر بدقة نبرة المساء، يعرف كيف يحافظ على استمرارية المحادثة ويطلق النكات في الوقت المناسب. ولكن خلف هذه السهولة لا توجد أي ضجة أو سطحية. إنه رجل من المدرسة القديمة: قارئ، لطيف، لا يحب الجدل، ولكنه قادر على التحدث لساعات عن الرسم والزمن والأشخاص. ربما لهذا السبب، فإن صوره الشخصية تحكي دائماً أكثر مما يوحي به الانطباع الأول. فيدوروف لا يرسم الأخبار الاجتماعية ولا مجموعة من الوجوه المعروفة — إنه يرسم الناس والعصر الذي يبرز من خلالهم.

ألبوم عائلي في صور شخصية

— دانيا، على مدار عشرين عاماً من معرفتنا، رأيتك ترسم المعاصرين والفنانين وموسكو. لكن في العام ونصف العام الماضيين، انغمست تقريباً بالكامل في تاريخ عائلتك. لماذا الآن بالتحديد؟

— تم تخصيص العام ونصف العام الماضيين لمشروع "أوسيبوف-فيدوروف. سلالة فنانين. ألبوم عائلي. رسم" — صور شخصية لأفراد عائلتنا، في الواقع شجرة عائلة مرسومة. كل واحد من هؤلاء الأشخاص عاش في عصره، ومن خلال وجوههم أردت أن أرفع طبقة كاملة من حياة عدة أجيال، وأن أعبر عن الاحترام للأسلاف وأستعيد الرابط الروحي مع أولئك الذين عاشوا قبلنا. لكل شخص قصة عائلية، لكننا لا نجد الوقت دائماً لسماعها وفهمها. اللجوء إلى الماضي يساعد على فهم قيم عصر آخر، وإعادة تقييمها اليوم، وأحياناً العثور على إجابات لأسئلتنا الخاصة.

— عندما ينتقل الرسم في العائلة من جيل إلى جيل، فإنه ربما يتوقف عن كونه مجرد مهنة؟

— بالطبع. السلالة العائلية — ليست مجرد تسمية جميلة، بل هي وجوه وشخصيات وقصص وأساطير. إنها عدة أجيال من نفس العائلة، نقلوا باستمرار المهارة المهنية والمعرفة والخبرة وتقاليد الفنون الجميلة. سلالتنا موجودة في الفن الروسي لأكثر من 120 عاماً. وصفها زوراب كونستانتينوفيتش تسيرتيلي بأنها واحدة من أقدم وألمع وأكثر السلالات الإبداعية تنوعاً في روسيا، وأعمال معلميها محفوظة في أكبر المجموعات الفنية في روسيا والمجموعات الخاصة في العالم. الانتماء إلى مثل هذه التاريخ — ليس امتيازاً، بل مسؤولية: يجب الاستمرار فيها ليس بالاسم، بل بالعمل الخاص.

قرن الرسم في أكاديمية الفنون

— في عام 2024، أقيم في الأكاديمية الروسية للفنون معرض "قرن الرسم. فن سلالة أوسيبوف-فيدوروف". هل كان ذلك بالنسبة لك نتيجة أم بداية؟

— كليهما. أصبح المعرض في الأكاديمية الروسية للفنون، المنظمة الإبداعية والعلمية الرئيسية في روسيا في مجال الفنون الجميلة، بحد ذاته تأكيداً على حجم المشروع. شغل المعرض الأجنحة الرئيسية لقاعات الأكاديمية الروسية للفنون — قصر موروزوف السابق الشهير في بريشستنكا. لأول مرة، تمكن فن العائلة من عرضه بهذه الشمولية: رسم، رسوم، أعمال مسرحية زخرفية، صور شخصية وصور ذاتية، مناظر طبيعية لموسكو ووسط روسيا، لوحات صامتة وتكوينات زخرفية. أشارك في المعارض العائلية منذ عام 1994؛ كانت المحطات الهامة واشنطن في عام 2002 وباريس في عام 2015، حيث تم عرض صوري الشخصية للفنانين ومناظر موسكو الطبيعية. في الأكاديمية الروسية للفنون، تم عرض أعمال تم إنشاؤها اعتباراً من عام 2001: سلاسل "الشاطئ"، "الخريف الذهبي"، "موسكو القديمة والجديدة"، بالإضافة إلى دورات الصور الشخصية "عطلات موسكو"، "نجوم الباليه السوفيتي الأسطوريون"، "الشرق والغرب"، "شخصيات المسرح"، و"أساطير السينما العالمية". لذلك، وضع المعرض بالفعل حداً لفترة طويلة وفتح في نفس الوقت فترة جديدة.

موسكو الاجتماعية: أناس، لا ضجيج

— موسكو الاجتماعية تعرفك جيداً بقدر ما تعرفك موسكو الفنية. لكن لطالما بدا لي أن وجودك في العروض الأولى والاستقبالات — هو جزء من العمل أيضاً. هل أنا مخطئ؟

— لا. في موسكو حياة ثقافية واجتماعية نشطة جداً، والدعوات لمثل هذه الأحداث للفنان — ليست مجرد فرصة للظهور في المجتمع. هناك تولد الأفكار، تحدث اللقاءات، تتشكل الصور المستقبلية. لكل شخص أسلوبه الخاص، طريقة تصرفه، كاريزمته، إيقاعه الداخلي — من هذه الملاحظات نشأت سلاسل الصور الشخصية المعروفة لمعاصرينا. لاحظ نقاد الفن أنها شكلت نوعاً من صورة المجتمع. جدتي، الفنانة تمارا ألكسندروفنا أوسيبوفا، أحبت الناس كثيراً؛ أعتقد أن هذه الصفة انتقلت إليّ أيضاً. التواصل يساعد على الشعور بالجديد ثم نقله إلى اللوحة.

— أنت تبدو كشخص لا يذوب أبداً في صخب الحياة الاجتماعية. كيف تحقق ذلك؟

— لأنني مهتم في المقام الأول بالناس، وليس بالضجيج من حولهم. حتى في أكثر الأحداث صخباً، يمكنك إجراء محادثة واحدة مهمة حقاً. لا أحب الجدل، ونادراً ما تظهر المشاعر القوية، لكن المحادثة حول الفن أو التاريخ أو كتاب أو شخصية إنسان يمكن أن تستمر لساعات. من المهم للفنان ليس فقط النظر، بل أيضاً الاستماع.

موسكو الأخرى — هادئة وشخصية تقريباً

— في أعمالك توجد موسكو مختلفة تماماً — هادئة، خضراء، شخصية تقريباً. أين تجدها؟

— في الحدائق المفضلة والمشي. الأشجار، الزهور في فترات مختلفة من الصيف، غناء الطيور في الصباح، غروب الشمس في المساء — كل هذا يخلق حالة أرغب في الاحتفاظ بها على اللوحة. موسكو قادرة على أن تكون رسمية، صاخبة وسريعة، ولكنها تكون أيضاً حميمية، شبه خالية من الناس. في المناظر الطبيعية، من المهم التقاط ليس فقط منظر مألوف، بل مزاج يوم معين.

صور النجوم العالميين

— على مدار هذه السنوات، كان معك العديد من النجوم العالميين. أي صور شخصية ولقاءات بقيت في الذاكرة بشكل خاص؟

— أحد أكثر اللقاءات التي لا تُنسى — مع صوفيا لورين. تم تسليم صورتها خلال إحدى زيارات الممثلة إلى موسكو؛ تطلب العمل مسؤولية خاصة، لأنني معجب بصوفيا لورين منذ أن رأيتها لأول مرة في فيلم "زواج على الطريقة الإيطالية". في منتصف العقد الثاني من القرن الحادي والعشرين، تم رسم صورة لديمي مور، والتي سلمتها لها خلال زيارتها لموسكو مع أشتون كوتشر. طالما ظل بيير ريشارد ممثلاً مذهلاً بالنسبة لي — قبل كل شيء بفضل فيلم "اللعبة"، لذلك أردت أن ألتقط صورته شاباً، كما يتذكره الملايين من المشاهدين. ودانييل رادكليف، عندما رأى صورته، لاحظ أنني الفنان الوحيد الذي رسم حاجبيه بشكل صحيح. على حد قوله، فإن هذه التفصيلة بالذات هي التي حددت نجاح العمل كله.

— قصة حواجب رادكليف — ربما تكون واحدة من أدق الإطراءات لفنان البورتريه. على صورة من تعمل الآن؟

— الآن — على صورة الفنان الشعبي للاتحاد الروسي، عازف البيانو يوري ألكسندروفيتش روزوم. نحن أصدقاء، أحضر حفلاته الموسيقية كثيراً وأعجب بموهبته ومهارته. من المهم نقل ليس فقط التشابه الخارجي، بل أيضاً عمق الشخصية، والتركيز الداخلي للموسيقي، والطاقة التي تنشأ أثناء الأداء.

التشابه أم الشخصية

— ما هو الأكثر أهمية بالنسبة لك في صورة شخصية — التشابه أم الشخصية؟

— التشابه ضروري، لكن الشيء الرئيسي — هو التقاط جوهر الشخص. في الصور النسائية، يتم إيلاء اهتمام خاص بالطبيعة للجمال؛ في الصور الرجالية — للكاريزما، والفردية، والنظرة. الصور الشخصية للأطفال مثيرة للاهتمام بطريقتها الخاصة: الأطفال عفويون ولا يزالون منفتحين على العالم، ومشاعرهم حقيقية. يستطيع البالغ أن يبني صورة ويختبئ وراءها، أما الطفل فلا يفعل ذلك تقريباً أبداً. يمكن نقل المظهر فنياً. الصورة الشخصية الحقيقية تبدأ حيث تظهر الشخصية خلف ملامح الوجه.

زهور موسكو ومعرض جديد

— لقد بدأت بالفعل التحضير لمعرض شخصي كبير. كيف سيكون؟

— سيُعرض في المعرض أقوى الأعمال التي تم إنشاؤها حتى الآن: صور شخصية، مناظر طبيعية لموسكو، ودورة "زهور موسكو"، والتي أعمل عليها بعمق منذ عام 2024. تم عرضها لأول مرة في الأكاديمية الروسية للفنون. الزهور — موضوع لا نهاية له وزينة الحياة. نحن نعجب بها، وكما كتب رسول حمزاتوف، فإنها "تنظر إلينا". يفتن اللون والشكل، مزيج البرعم الناشئ ومراحل الإزهار المختلفة؛ في الهواء الطلق، في الوهج والظلال، تقترح النباتات نفسها التكوين. يحتل حديقة موسكو النباتية التابعة لجامعة موسكو الحكومية في جبال لينين بمجموعاتها من الورود والفوانيا، والليلك، واليهود، والسوسن، والفلوكس، والتوليب، مكانة خاصة. كل زيارة تصبح اكتشافاً إبداعياً. تم العثور على الحل الفني للدورة بالفعل، والآن يتم التحضير لتقديمها بشكل كامل في معرض شخصي.

العمل الخيري: الخطوة الأولى

— في حياتك هناك موضوع آخر تتحدث عنه دون أي زخرفة — العمل الخيري.

— أنا سفير لمؤسسة "الحياة في حركة"، التي تساعد الأطفال ذوي الإعاقة على تحقيق واحدة من أهم أحلامهم — البدء في المشي. يتم أيضاً إرسال الأعمال إلى مزادات خيرية، وتوجه الأموال التي تم الحصول عليها لمن يحتاجون إلى المساعدة. لا يجب أن يوجد الفن فقط داخل الورشة أو المعرض أو المجموعة الخاصة. إذا كانت اللوحة تساعد طفلاً على اتخاذ الخطوة الأولى، فإنها تكتسب معنى آخر، مهماً جداً.

ننهي المحادثة، ولكننا نتحدث لفترة طويلة بالفعل بدون مسجل — عن المعارض والأشخاص وموسكو، التي تتغير أسرع مما تجف الألوان. دانييل، كالعادة، لا يجادل، يستمع بانتباه، وبين الحين والآخر يقول شيئاً ساخراً — بصوت خفيض، بالكاد يصل إلى الأذن. ربما في هذا يكمن إحساسه النادر: أن يكون ملحوظاً دون السعي لرفع صوته؛ أن يظل شخصاً في موسكو الاجتماعية وأن لا يصبح أبداً شخصاً في سجلات المجتمع.

أندريه زارويف، رئيس تحرير GetCelebrity.com