Oscar Nominations Announced With Several Major Surprises

O frio da manhã pairava no ar do lado de fora do Samuel Goldwyn Theater, onde uma pequena multidão se reunia sob o fraco brilho das luzes do amanhecer, aguardando os primeiros indícios de ouro que transbordariam do cofre da Academia.

Em 23 de janeiro de 2024, Zazie Beetz e Jack Quaid subiram ao palco para revelar as indicações ao 96º Prêmio da Academia, um ritual que acelera o pulso de Hollywood por meses.^[1] A lista chegou com reviravoltas do tipo que deixam até os prognósticos mais afiados duvidando de suas anotações.

Oppenheimer varreu com 13 indicações, liderando o campo e marcando o firme domínio do diretor Christopher Nolan na temporada.^[2] Poor Things veio logo atrás com 11, seu estilo selvagem e gótico ganhando aplausos da multidão das salas de arte.^[2] Killers of the Flower Moon conquistou 10, um testemunho da visão expansiva de Martin Scorsese, mesmo enquanto as estrelas do filme enfrentavam escrutínio mais afiado.

Picture's Frame

Os concorrentes a Melhor Filme formaram uma lista diversa: American Fiction, Anatomy of a Fall, Barbie, The Holdovers, Killers of the Flower Moon, Maestro, Oppenheimer, Past Lives, Poor Things e The Zone of Interest.^[1] Esse grupo abrangeu indies quietos e sonhos de blockbusters, puxando de festivais em Telluride a multiplexes pelo mundo.

A mordida satírica de American Fiction sobre publicação e raça a colocou aqui, ao lado do calor aconchegante da sala de aula em The Holdovers.^[1] A tensão no tribunal de Anatomy of a Fall e a história terna de imigrante em Past Lives adicionaram camadas de profundidade emocional, enquanto o silêncio arrepiante de The Zone of Interest sobre o horror falou volumes sem uma palavra.

O impacto cultural açucarado de Barbie garantiu sua vaga, um aceno ao seu puxão de bilhões de dólares, embora não sem suas próprias fraturas.^[1] Oppenheimer e Poor Things se destacaram, sua magia técnica e narrativa ousada os posicionando como favoritos em uma corrida que privilegia o audacioso.

Leads Emerge

Em Melhor Atriz, Annette Bening nadou para a disputa por Nyad, sua interpretação de resistência cortando o pelotão.^[1] O trabalho de Lily Gladstone em Killers of the Flower Moon marcou um momento histórico — ela se tornou a primeira nativa americana indicada nesta categoria, sua intensidade quieta nas planícies Osage ressoando profundamente.^[2]

Sandra Hüller trouxe vulnerabilidade crua a Anatomy of a Fall, enquanto o biopic de Leonard Bernstein em Maestro rendeu a Carey Mulligan uma vaga por seu brilho nuançado.^[1] Emma Stone completou o campo com Poor Things, sua jornada descontrolada por um mundo reanimado roubando cenas e votos igualmente.^[1]

Os homens em Melhor Ator mantiveram seu terreno. Bradley Cooper conduziu sua própria sinfonia em Maestro, dirigindo e estrelando um filme que borrava as linhas entre arte e vida.^[1] A interpretação ardente de Colman Domingo como Bayard Rustin trouxe o fogo dos direitos civis à tela, uma performance que exigia atenção.

O professor rabugento de Paul Giamatti em The Holdovers aqueceu corações com seu charme áspero, e o olhar assombrado de Cillian Murphy como J. Robert Oppenheimer capturou o peso da criação.^[1] Jeffrey Wright ancorou American Fiction com a determinação cansada de um escritor, sua indicação fechando um círculo para o comentário afiado do filme.^[1]

Supports Rise

Em Atriz Coadjuvante, a frustração de Emily Blunt em Oppenheimer ferveu em um único olhar ardente.^[1] Danielle Brooks iluminou The Color Purple com espírito impulsionado pelo gospel, enquanto o monólogo de America Ferrera em Barbie — uma entrada surpresa — tocou uma corda nas arestas afiadas do empoderamento.^[2]

Jodie Foster orientou através das ondas de Nyad, sua presença constante uma força quieta.^[1] As confissões na cantina de Da’Vine Joy Randolph em The Holdovers arrancaram lágrimas e indicações, seu papel como o núcleo emocional provando difícil de ignorar.^[1]

Do lado masculino, Sterling K. Brown irrompeu em American Fiction, sua primeira indicação ao Oscar chegando ao lado da liderança de Jeffrey Wright — a primeira vez que um ator negro e um coadjuvante do mesmo filme compartilham os holofotes assim.^[1] A raiva fervente de Robert De Niro em Killers of the Flower Moon adicionou uma aspereza veterana.

Robert Downey Jr. ressuscitou seu charme com mordida irônica em Oppenheimer, um retorno que pareceu tanto merecido quanto elétrico.^[1] A virada plástica-fantástica de Ryan Gosling em Barbie deu vida a Ken com humor astuto, e a loucura desconcertada de Mark Ruffalo em Poor Things completou um campo de reinvenções.^[1]

Director's Snub

A categoria de Melhor Diretor pulou algumas batidas. Justine Triet reivindicou seu lugar pelo desvendamento meticuloso da verdade em Anatomy of a Fall.^[1] A varredura épica de Martin Scorsese através de Killers of the Flower Moon ganhou o que merecia, um golpe de mestre tardio na carreira.

Christopher Nolan orquestrou o pulso atômico de Oppenheimer, Yorgos Lanthimos torceu Poor Things em um deleite febril, e The Zone of Interest de Jonathan Glazer encarou sem piscar a sombra da cumplicidade.^[1] Notavelmente ausente estava Greta Gerwig por Barbie, sua direção do fenômeno rosa do ano ignorada em um movimento que ondulou pela indústria.^[2]

A virada estelar de Margot Robbie como a boneca icônica passou despercebida nas categorias de atuação, outro golpe para as protagonistas femininas do filme.^[2] Ryan Gosling, indicado ele mesmo, expressou seu arrependimento pelas omissões de Gerwig e Robbie, um suspiro público raro do elenco de Barbie que sublinhou a picada da manhã.^[2]

Flower Moon Fade

O papel central de Leonardo DiCaprio em Killers of the Flower Moon, uma saga encharcada de óleo de ganância e perda, não rendeu indicação à atuação apesar do burburinho em torno de sua transformação.^[2] A exclusão lançou uma longa sombra sobre o retorno de Scorsese ao gênero, destacando como até titãs podem tropeçar no olhar da Academia.

No entanto, o marco de Gladstone elevou o filme, sua indicação um farol em meio às omissões. As 10 indicações gerais do filme o mantiveram na caçada, mas a ausência de DiCaprio pareceu um traço ausente em uma tela de outra forma vívida.

A maquinaria de prêmios de Hollywood frequentemente favorece o familiar, e o histórico de DiCaprio — indicações anteriores por The Revenant e uma vez em uma vida — pouco ajudou a suavizar a borda desta vez. É o tipo de recalibração quieta que lembra a todos: até lendas reescrevem seus roteiros.

Timeline Unfolds

As indicações acenderam um fogo sob os concorrentes da temporada, mas o verdadeiro teste veio depois, quando os envelopes se abriram sob luzes mais brilhantes.

O domínio de Oppenheimer se manteve até 10 de março de 2024, no Dolby Theatre, suas sete vitórias incluindo o prêmio principal uma validação da visão de Nolan.^[4] A vitória de Stone por Poor Things, contra previsões inclinadas para Gladstone, adicionou uma última surpresa ao registro.^[4]

No final, os anúncios daquela manhã de janeiro traçaram um curso marcado por avanços e pontos cegos. Gladstone se ergueu alta em sua pose histórica, enquanto as palavras de Gosling pairavam como um eco sem resposta nos assentos esvaziando do teatro.