アカデミー賞ノミネート発表、複数の大きなサプライズ

サミュエル・ゴールドウィン・シアターの外では、早朝の冷気が漂い、薄明かりの下で小さな群衆が集まり、アカデミーの金庫から最初の金色のヒントがこぼれ落ちるのを待っていました。

2024年1月23日、ザジ・ビーツとジャック・クワイードが第96回アカデミー賞のノミネーションを発表し、数ヶ月にわたるハリウッドの鼓動を加速させる儀式が行われました。^[1] このリストは、最も鋭い予言者たちでさえメモを二度見するようなひねりを伴って到着しました。

『オッペンハイマー』が13部門で席巻し、トップを獲得し、クリストファー・ノーラン監督のシーズンへの確固たる掌握を示しました。^[2] 『プア・シングス』が11部門で続き、そのワイルドでゴシック調の魅力がアートハウス派から歓声を浴びました。^[2] 『キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン』は10部門を獲得し、マーティン・スコセッシの広大なビジョンの証ですが、映画のスターたちはより厳しい精査にさらされました。

ピクチャーの枠組み

ベストピクチャー候補は多様なラインナップを形成しました：『アメリカン・フィクション』、『アナトミー・オブ・ア・フォール』、『バービー』、『ホールドオーバーズ』、『キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン』、『マエストロ』、『オッペンハイマー』、『パスト・ライヴズ』、『プア・シングス』、『ザ・ゾーン・オブ・インタレスト』。^[1] このグループは、静かなインディーズから世界中のマルチプレックスまで、テルライドのフェスティバルから幅広く集められました。

『アメリカン・フィクション』の出版と人種に関する風刺的な噛みつきがここに位置づけられ、『ホールドオーバーズ』の居心地の良い教室の温かさと並びました。^[1] 『アナトミー・オブ・ア・フォール』の法廷の緊張と『パスト・ライヴズ』の優しい移民の物語が感情的な深みを加え、『ザ・ゾーン・オブ・インタレスト』のホラーについての冷たい沈黙が言葉なしで多くを語りました。

『バービー』のキャンディーコーティングされた文化的スプラッシュが選ばれ、10億ドルの引力を認めましたが、それなしの亀裂もありました。^[1] 『オッペンハイマー』と『プア・シングス』が大きく存在感を示し、その技術的な魔法と大胆なストーリーテリングが、冒険的なものを好むレースのフロントランナーとして位置づけました。

リードが現れる

主演女優部門では、アネット・ベニングが『ナイアド』で競争に泳ぎ込み、耐久力を描いた演技が群れを切り抜けました。^[1] リリー・グラッドストーンの『キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン』での仕事は歴史的な転機をマークしました—彼女はこのカテゴリーで初めてのネイティブアメリカ人ノミネート者となり、オセージの平原での静かな激しさが深く響きました。^[2]

サンドラ・ヒュラーが『アナトミー・オブ・ア・フォール』に生の脆弱性をもたらし、ケイリー・マリガンの『マエストロ』でのレナード・バーンスタイン伝記がニュアンスのある輝きでスポットを獲得しました。^[1] エマ・ストーンが『プア・シングス』でフィールドを締めくくり、再アニメーションされた世界を通じた彼女の制御不能な旅がシーンと票を奪いました。^[1]

主演男優部門の男性たちは自分たちの地盤を維持しました。ブラッドリー・クーパーが『マエストロ』で自身のシンフォニーを指揮し、監督と主演を務めた映画が芸術と人生の境界を曖昧にしました。^[1] コールマン・ドミンゴのベイアード・ラスティンへの情熱的な解釈が公民権の炎をスクリーンに持ち込み、注目を要求するパフォーマンスでした。

ポール・ジアマッティの『ホールドオーバーズ』での不機嫌な教授が、固い魅力で心を温め、キリアン・マーフィーのJ・ロバート・オッペンハイマーとしての幽霊のような視線が創造の重みを捉えました。^[1] ジェフリー・ライトが『アメリカン・フィクション』を作家の疲れた決意で支え、彼のノミネーションが映画の鋭いコメントの輪を閉じました。^[1]

サポートが上昇

助演女優部門では、エミリー・ブラントの『オッペンハイマー』での苛立ちが一瞬の焼けつくような視線で沸騰しました。^[1] ダニエル・ブルックスが『カラー・パープル』をゴスペルパワーで照らし、アメリカ・フェレラの『バービー』モノローグ—サプライズのエントリー—がエンパワーメントの鋭い端で響きました。^[2]

ジョディ・フォスターが『ナイアド』の波を通じて指導し、彼女の安定した存在が静かな力となりました。^[1] ダ・ヴァイン・ジョイ・ランドルフの『ホールドオーバーズ』でのカフェテリアの告白が涙と頷きを引き、感情の核心としての役割が無視しにくいことを証明しました。^[1]

男性側では、スターリング・K・ブラウンが『アメリカン・フィクション』で突破し、彼の最初のオスカーノミネーションがジェフリー・ライトのリードと並び、同じ映画からブラックアクターの主演と助演が初めてスポットを共有しました。^[1] ロバート・デ・ニーロの『キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン』でのくすぶる怒りがベテランのグリットを加えました。

ロバート・ダウニー・Jr.が『オッペンハイマー』で皮肉な噛みつきとともに魅力を蘇らせ、カムバックが稼ぎ得たものとして電撃的でした。^[1] ライアン・ゴズリングの『バービー』でのプラスチック・ファンタスティックな変身がケンを狡猾なユーモアで命を吹き込み、マーク・ラファロの『プア・シングス』での困惑した狂気が再発明のフィールドを締めくくりました。^[1]

監督の落選

監督賞部門は数回のビートをスキップしました。ジュスティーヌ・トリエが『アナトミー・オブ・ア・フォール』の真実の綿密な解明で場所を主張しました。^[1] マーティン・スコセッシの『キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン』を通じた壮大なスイープがその報いを受け、晩年の傑作となりました。

クリストファー・ノーランが『オッペンハイマー』の原子的な鼓動を指揮し、ヨルゴス・ランティモスが『プア・シングス』を熱狂的な喜びにねじり、ジョナサン・グレイザーの『ザ・ゾーン・オブ・インタレスト』が共犯の影を容赦なく見つめました。^[1] 注目すべき不在は『バービー』でのグレタ・ガーウィグで、今年のピンク現象の監督が業界に波紋を広げる動きで無視されました。^[2]

マーゴット・ロビーの象徴的なドールとしてのスター変身が演技部門で認められず、映画の女性リードへのもう一つの打撃となりました。^[2] 自身もノミネートされたライアン・ゴズリングがガーウィグとロビーの省略に対する後悔を表明し、『バービー』セットからの珍しい公の溜息が朝の痛みを強調しました。^[2]

フラワームーンの色褪せ

レオナルド・ディカプリオの『キラーズ・オブ・ザ・フラワームーン』での中心的な役割—貪欲と喪失の石油まみれのサーガ—が、彼の変身周りの話題にもかかわらず演技ノミネーションを引かなかった。^[2] この落選はスコセッシのジャンルへの回帰に長い影を落とし、タイタンでさえアカデミーの視線でつまずくことを強調しました。

しかし、グラッドストーンのマイルストーンが映画を盛り上げ、彼女のノミネーションが見落としの中の灯台となりました。映画の全体で10の候補が狩りを続けましたが、ディカプリオの不在はさもなくば鮮やかなキャンバスでの欠けた筆致のように感じられました。

ハリウッドの賞の機械はしばしば馴染みのものを好み、ディカプリオの過去の記録—『レヴェナント』でのノミネーションと一度の生涯—が今回その端を和らげることはありませんでした。それは皆を思い起こさせる静かな再調整です：伝説でさえ脚本を書き直します。

タイムラインが展開

ノミネーションはシーズンの候補者に火をつけましたが、本当のテストは後で、より明るいライトの下で封筒が開かれた時に来ました。

『オッペンハイマー』の支配は2024年3月10日のドルビー・シアターまで続き、7つの勝利を含む最高賞がノーランのビジョンの検証となりました。^[4] ストーンの『プア・シングス』での勝利は、グラッドストーン寄りの予測に反し、帳簿に最後のサプライズを加えました。^[4]

結局、1月のその朝の発表は、ブレークスルーと盲点でマークされたコースを設定しました。グラッドストーンは彼女の歴史的なポーズで堂々と立ち、ゴズリングの言葉は劇場の空席に残る答えのない反響のように残りました。